Concerts

Vous avez envie de voyager à travers des danses traditionnelles de différents pays comme l’Italie, l’Irlande, la Grèce, les pays de l’Est ou encore bien d’autres destinations ?
En mélangeant rythmes et chorégraphies, ajoutez une pincée de musique, une pincée de pas de base, et saupoudrez le tout d’une touche de bonne humeur et de convivialité, secouez un peu et vous obtiendrez un très bon cocktail de danses. Vos pas seront guidés par Maryse Mercier.
Au programme : danses en ligne, danses en cercle, danse en couple

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Pour rendre hommage à son illustre grand-père qui a joué avec les plus grands jazzmen américains de son époque, Louis doit remplir LA mission que celui-ci lui a confiée :
Perpétuer l'héritage musical familial en redonnant vie aux instruments précieux qu'il lui a transmis.
Louis se lance donc dans un concert unique qui retrace la carrière exceptionnelle de son grand-père, en tâchant d'être à la hauteur de ses espérances.
A priori, Louis va jouer comme les plus grands jazzmen puisque son grand-père en était un. A priori, tout va bien se passer puisque Louis à tout prévu. A priori, son grand-père pourra être fier de lui...
A cheval entre la cérémonie burlesque et le concert LIVE, cet hommage célèbre la passion pour la musique et la complexité des émotions qui nous relient à nos ancêtres. Avec humour et sensibilité, cette ode au jazz nous invite à transcender nos peurs pour vibrer et goûter la vie.

Album Abysses

Les influences de cet album sont variées : principalement inspirées par Django Reinhardt, Duke Ellington, Benny Goodman, mais aussi de musique classique et baroque.

Ces compositions peuvent passer du swing à de la valse musette en passant par des ballades mélodiques et sensuelles, le tout agrémenté de rythme latin et d’arrangements originaux avec une orchestration variée qui rend cet album singulier et original.

Le légendaire guitariste, compositeur, leader et arrangeur de swing manouche néerlandais Lollo Meier est issu d'une famille d'élite de musiciens sinti. Son objectif : perpétuer la musique de Django Reinhardt, avec un style et une technique traditionnels, mélodiques, lyriques, sensibles et joyeux. Ses compositions mielleuses ont une saveur Django authentique et rafraîchissante, interprétées avec un talent extraordinaire, un style unique et une flexibilité étonnante qui reflètent clairement sa passion pour la musique. Il s'est produit sur d'innombrables scènes de festivals de jazz et a sorti de nombreux CD avec divers musiciens !
 

Muriel d’Ailleurs, c’est avant tout une présence ! Dotée d’un feeling rythmique épatant, elle interprète toujours les chansons comme des histoires à raconter avec humour et émotion. Elle aime puiser son inspiration dans la vie de tous les jours et les cultures populaires du monde. Imiter, réinterpréter, écrire, composer, créer. Elle cultive un univers intemporel rempli de surprises où se révèle un grain de voix qui n’appartient qu’à elle.

1h30 d’un savoureux mélange de chansons d’Edith Piaf, de Jacques Brel, de Charles Aznavour et de compositions !
 

Un septet de swing jazz Belge formé pour rendre hommage à l’esthétique de Lester Young, Count Basie et consorts, Lester’s Blues a sorti un premier album en 2018 ‘Hommage to Lester Young & the Basie-ites’ et a joué depuis sur des nombreuses scènes de jazz et festivals de danse. Leur deuxième album ‘Radio Rhythm’ enregistré live autour d’un micro stéréo est sorti en 2022. Ils travaillent actuellement à un nouvel enregistrement, cette fois avec de la musique originale.
 

SAISON ORANGE (nouvel album à paraître fin 2025)

“Le son & l’émotion d’une guitare nylon”
Produit par Lee Townsend (Bill Frisell), ce nouvel album SAISON ORANGE est dédié à cette guitare si discrète dont les cordes nylon dessinent des espaces infinis. Peindre des paysages reste en effet une addiction pour le guitariste. Sa traversée dans l’exploration de l’instrument reflète son goût inchangé pour l’aventure. L’artiste cultive ce goût du risque pour ré-inventer son propre univers musical, aussi pour fuir l’encombrement d’être catalogué.
 

SAISON ORANGE nous parle de cette “cinquième saison”: celle dont la nature se pare entre l’hiver et le printemps ; celle de ces champs pesticidés autour de son village et rendus orangés sous l’effet de l’homme pour assurer l’illusion d’une meilleure survie.

Guitariste, compositeur & producteur, Quentin Dujardin crée un univers unique autour de ses guitares nylons. Sa musique reste attachée de façon immuable au son et à l’émotion. (c)DYOD

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https://www.quentindujardin.be/fr/biographie

Didier Laloy est depuis plusieurs années considéré comme l’un des représentants les plus actifs du renouveau de l’accordéon diatonique en Europe. Son aisance sur scène, son aptitude à aborder tous les genres musicaux, son jeu subtil, ses qualités humaines ont fait de lui un musicien très demandé et largement apprécié.

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https://didierlaloy.be/

Un moment suspendu avec Beethoven, Schubert et Debussy

Le Directeur musical et pianiste Vahan Mardirossian et le violon solo de l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie Jean-Frédéric Molard unissent la richesse de leur talent dans un programme consacré aux sonates pour violon et piano.

La Sonate pour violon et piano n° 4 de Beethoven instaure un dialogue entre les deux instruments à qui elle offre un rôle équivalent. Le style et la personnalité de Beethoven, parvenu à la maturité, s’y affirme avec éclat.

La Sonatine n° 2 a été écrite alors que Schubert n’avait pas encore 20 ans. Destinée à être interprétées dans la convivialité d’une soirée de schubertiades ou en famille, elle contient déjà beaucoup des facettes du génie de Schubert qui s’épanouiront dans ses œuvres plus tardives.

La Sonate pour violon et piano de Claude Debussy a été écrite en 1917, pendant la guerre 14-18 par un homme usé par la maladie. . Le musicologue belge Harry Halbreich écrira à son sujet : « En réalité jamais l’art de Debussy n’a dépassé la suprême perfection de cette ultime Sonate, jamais son inspiration n’a été plus chaleureusement passionnée, plus riche de fantaisie, plus souple et plus diverse. Par l’harmonieuse fusion des deux instruments, Debussy égale les réussites miraculeuses de Mozart ou du Brahms de la Sonate en sol. »

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Dans le cadre de Pont-à-Celles Ville des Mots 2026 lors de la soirée de clôture de l'opération.

La communauté Jam Rock, habituée des rendez-vous du vendredi soir au Centre culturel, vous a concocté une programmation aux petits oignons avec une brochette de reprises de groupes français de la scène Rock. 

Cinq groupes se succèderont sur scène.
 

Dirty Monitor créera un écrin visuel pour sublimer la performance des musiciens.
 

Dans le cadre de Pont-à-Celles Ville des Mots 2026 et de la soirée d'ouverture de l'événement.

Le projet Bérode (Quentin Maquet) existe depuis cinq ans maintenant. Après un premier EP et quelques singles, bien relayés par les radios belges qui lui ont ouvert les portes de salles et de festivals en Belgique, en France et au Québec (Francofolies, Cirque Royal, Botanique, Coup de Coeur Francophone à Montréal, Festival avec la langue à Paris, premières parties de Dionysos, J-L Murat, Louis-Jean Cormier...), l'artiste liégeois sortira prochainement son premier véritable album. Celui-ci sera notamment marqué par sa collaboration avec le Listening Orchestra et son arrangeuse Maritsa Ney. 
 

Le Listening Orchestra est un ensemble à cordes de 15 musiciens (issus des grands orchestres de la Fédération Wallonie-Bruxelles) qui collabore de manière très libre et spontanée avec des artistes de tous horizons. 
 

Pour ce concert dans le cadre de Ville des Mots, Bérode sera accompagné, en plus de son groupe, de cinq de ces musiciens (violons, alto, violoncelle et contrebasse) afin de prolonger cette fabuleuse expérience initiée en studio.